Актеры театра

Театр глазами актеров

Светлана Кунцевич, 16 лет
Первый спектакль — это невероятное чувство! А он действительно «Первый»! Мне было невероятно интересно продумывать образы своих героинь. Постепенно мы приступали к репетициям, позже — к прогонам. Шоковое состояние я ощутила тогда, когда впервые попробовала прогон в костюмах…. С моим участием было 10 сцен, 9 из них — это абсолютно разные образы. На время переодеться были секунды, а также на то, чтобы переключиться на другой характер сцены. Этот момент зависит только от тебя самого, поэтому мне было тревожно: если я не успею переодеться — я подведу своих партнёров.
Во время второго прогона с костюмами, я поняла, что мне не так сложно переодеваться и включаться в сцену. Спустя время я наработала этот навык и не ощущала переживаний за себя в этой сфере. Я была уверена в себе и в своих действиях.
Помимо костюмов и реквизитов, конечно, меня волновала и моя игра на сцене. После каждого прогона и репетиции я очень внимательно слушала режиссёра, помечала все моменты, которые нужно было поправить. Было множество курьёзных ситуаций за кулисами, я очень благодарна каждому, кто был вместе со мной. Мы были очень отзывчивы друг к другу, кто-то помогал переодеваться другому, кто-то осуществлял помощь по гриму, а кто-то поднимал настроение шуткой)) Мы вместе приводили в порядок наши костюмы и реквизиты, также поддерживали друг друга.
За час до спектакля я начала нервничать, мне лезли в голову дурные мысли, мне казалось, что я не зарядила весь свой реквизит…
За 10 минут до спектакля нас собрала Вера Николаевна, она поддержала и пожелала удачного показа. Именно тогда я резко стала очень уверена в себе и в том, что я буду делать. Мне невероятно понравилось мое состояние за кулисами, при ожидании выхода на сцену. Я чувствовала очень сильное вдохновение и старалась поддерживать тех, кто переживал. Весь показ я ощущала себя прекрасно, я не переживала, что не успею переодеться, так как понимала, что я всё смогу. На каждую сцену я выходила и отдавалась полностью.
Самым приятным послевкусием были громкие аплодисменты зрителей и слова Веры Николаевны. Спасибо!

Театр глазами актеров

Ксюша Драб, 15 лет
Постановка «Первый» подарила мне большой опыт. Благодаря этому спектаклю я научилась не паниковать, увидев обилие своих и чужих костюмов, а ведь я так переживала, что не успею переодеться. Важным для меня стало быстрое переключение между сценами. Новая сцена – новый персонаж, а умение включаться вовремя мне помогло. Не без множества неудачных попыток и поиска, конечно, но я смогла. Театр — это упорный и кропотливый труд, и он приносит мне невероятное удовольствие. На каждой репетиции, выкладываясь на полную, находишь в себе нечто новое в плане эмоций. Однако перед каждым выходом я волновалась до дрожи. Но стоило выйти на сцену… И я отдыхала. Я словила себя на мысли, что с воодушевлением способна отыгрывать, добавлять краски и новые эмоции.
Работа с актерами и режиссером для меня только в радость, ведь мы одна большая семья. Я очень ценю нашу дружественную атмосферу в коллективе. Каждый день я все больше понимаю, насколько мне повезло знать этих прекрасных людей. Театр познакомил меня с историей нашего белорусского кино, с судьбой кинорежиссера Юрия Тарича. Благодаря постановке «Первый» я осмыслила и поняла для себя многое, нашла ответы на важные для меня вопросы. Ведь недаром говорят, что театр – школа жизни.

Театр глазами актеров

Никита Ядревский, 24 года
«Первый» — это очередной добрый опыт. Каждый спектакль требует изучения эпохи, привычек, поведения и ценностей людей. Чем «дышало» общество в разные исторические периоды? Но есть одно неподвластное историческим процессам: добрые человеческие отношения. Я думаю, что рядом с таким человеком, как Юрий Тарич, всегда были преданные и болеющие своим ремеслом люди.

Процесс работы увлёк всех и сразу. Мы как по щелчку включились в эту интересную работу, думали, мыслили, обсуждали. Как и в любом процессе не обходилось без трудностей. В силу небольшого жизненного опыта для меня было достаточно тяжело понимать психологию творца в 40, 50, 60 лет… Очень благодарен за возможность прикоснуться к жизни выдающегося человека, основателя белорусского кино, Юрия Викторовича Тарича…

Театр глазами актеров

Мария Кунцевич, 39 лет
Я попала в «Пилигрим» только в октябре 2023 года. Надеюсь, что своей неопытностью не сильно раздражала других актёров, т. к. зачастую из-за меня приходилось репетировать раз за разом одну и туже сцену. Я — человек ответственный, поэтому если в чем-либо участвую, то всегда стараюсь выкладываться по полной. Участие аж в 9(!) эпизодах  постановки «Первый» вначале немного напугало. Для меня многое было впервые.
Однажды мне удалось задать вопрос актрисе Елене Яковлевой: как вы настраиваетесь на смех и на плач? Она ответила, что засмеяться ей очень легко, т. к. она очень смешливая. А чтобы заплакать — она начинает себя жалеть, и после этого к ней приходит неимоверная жалость к себе вместе со слезами. Вот, теперь и я столкнулась с таким актёрским заданием. К моему удивлению, оказывается я довольно быстро могу расплакаться (и для этого мне даже не нужно себя жалеть) — необходимо просто вспомнить свои печальные жизненные моменты. Эта способность мне была очень кстати, так как нужно было играть женщину в трауре. А вот быстро выйти из этого эмоционального состояния пока не очень получается. Поэтому в следующий эпизод (вокзал) я вхожу ещё готовая вот-вот разреветься. Повезло, что для роли деревенской женщины, которая активно ищет Гришку, это вполне приемлемо. Это, кстати, мой любимый эпизод в спектакле. Гораздо сложнее мне даются сцены, где нужно смеяться: никакие воспоминания о смешных ситуациях не способны меня по-настоящему вывести на смех. Но я стараюсь)) Всем актерам и режиссеру огромное спасибо за терпение и понимание.

Театр глазами актеров

Театр глазами актеров

 

Театр глазами актеров

 

Театр глазами актеров

 

Театр глазами актеров

 

Театр глазами актеров

 

Театр глазами актеров

Своими мыслями о театре делится делится Наталья Саляхова, 43 года, помощник руководителя ООО «Прихода-Бел», в театре с сентября 2020 года.

Прошел мой первый год в театре. И знаете, это был год, полный открытий. Я открывала себя, наполняла своё окружение прекрасными людьми, училась видеть мир другими глазами. Сколько разных эмоций я испытала на сцене, сколько маленьких, но таких важных для меня ролей было сыграно. За этот год я успела полюбить театр всей душой. И об одном я только жалею, что не решалась прийти сюда почти пять лет…
Так что хочу сказать всем, кто сомневается в своих талантах, но очень хочет в театр — приходите и пробуйте себя!!! Здесь умеют разглядеть то, что мы сами о себе и не знаем!!!
Безгранично люблю и ценю Веру Николаевну за веру в меня.

Театр глазами актеров

Своими мыслями о театре делится Кирей Татьяна, 45 лет, медсестра Полоцкой областной психиатрической больницы, в театре с 2020 года

Когда кажется, что осуществлять свои детские мечты уже поздно, а мир катится под откос, Бог даёт выход. Для меня этим выходом стал театр «Пилигрим». Мои новые друзья, реализация себя, мечты детства и новый подход к жизни — это то, что я обрела благодаря моему любимому театру. Дорогие мои нерешительные и мечтающие полочане! Если у вас есть желание посмотреть на мир глазами актёра, найти новых друзей и раскрыть свои способности — ПРИХОДИТЕ!!!!
Мы вас очень любим и очень ждём в нашем театре!!!!!
С любовью, Таня К.

Театр глазами актеров

Своими мыслями о постановке «Вся жизнь — подвиг» делится Буякова Юлия, 43 года, культорганизатор ГУСО «Полоцкий психоневрологический дом-интернат для престарелых и инвалидов», в театре с октября 2019 года.
Можно ли на сцене сыграть боль, слезы, радость? Нет. Это можно только пережить. За 48 минут постановки наши герои испытали весь спектр эмоций: от гнева, страха, безысходности — до зарождения надежды, веры в свои силы, ощутили солёный от слез вкус Победы. Жизнь Зины после постановки стала мной восприниматься не как сухая хроника событий. Я прикоснулась к её истории, переживала с ней. Это ещё один опыт, который сделал меня лучше.
 

Театр глазами актеров

Своими мыслями о постановке «Вся жизнь — подвиг» делится Наталья Саляхова, 43 года, помощник руководителя ООО «Прихода-Бел», в театре с сентября 2020 года.
Было волнительно выходить впервые на сцену, учитывая о каком Человеке мы рассказываем. Но как только открылся занавес, всё пошло своим чередом, некогда было волноваться)) Всё-таки очень большая сила в сопровождающих выступление звуках, свете, видео. Ты как будто переносишься в те дни, прикасаешься к событиям.
Это был мой первый опыт работы на сцене, и я только через него поняла, как много сил и души вкладывает актер в своё проживание роли, чтобы зритель увидел живую историю.
Спасибо, Вера Николаевна, что даете возможность почувствовать всю мощь театра. Для меня, человека не умеющего выражать свои эмоции, это бесценный опыт и возможность добавить жизни в свою жизнь (извините за тавтологию)).
И еще хочется отметить, что работа над этой постановкой нас всех очень сблизила, и это очень здорово!
Спасибо театру «Пилигрим», что ты появился в моей жизни!
 

Театр глазами актеров

Своими мыслями о постановке «Вся жизнь — подвиг» делится Юлия Шарипова, 27 лет, в театре с мая 2020 года.
Ворваться в репетиционный процесс практически перед постановкой. Слой за слоем наложить на себя слова режиссёра, чувства героев, своё отношение к ним, одеть на себя костюмы… Задачи для меня, первый раз выходящей на сцену, — сверхзадачи. Работа над собой и работа режиссёра на тобой…
История жизненного пути Зинаиды Туснолобовой- Марченко мне была известна давно. Но осталась яркой частицей в моей душе после выматывающих репетиций, комков в горле, волнения за кулисами, после кадров хроники и полноценного проживания и осознания тяжелой и одновременно счастливой судьбы человека.
 

Театр глазами актеров

Своими мыслями о постановке «Вся жизнь — подвиг» делится Алексей Войченко, 41 год, зав. отделением Полоцкого государственного медицинского колледжа, в театре с ноября 2018 года.
Сыграть это невозможно. Только прожить. Каждый выход на сцену — как через электрический стул. Не ответственность — ощущения. Не игра — жизнь. Осознание. Понимание. Это сложно и больно. Но без этого нет ощущения правды. Сцена не терпит лжи. И лгать в этой постановке невозможно. Переживать — только по-настоящему. Страдать, надеяться и радоваться — только по-настоящему. Филигранная мастерская работа режиссера и актерского состава. Подтверждение — слёзы понимания, радости и осознания правоты того, что происходит на сцене, у зрителей. Высшая награда. Спектакль должен жить, должен говорить о женщине-героине, женщине-легенде. О силе человеческого духа. Ради этого — боль, слёзы, радость и надежда, всё то, ради чего актеры выходят на сцену, зрители приходят в зал, а жизнь — просто продолжается.
 

Театр глазами актеров

Своими мыслями о постановке «Вся жизнь — подвиг» делится Юлия Пилипенок, 28 лет,  парикмахер-универсал, мастер афроплетений, в театре с января 2020 года.
Мне изначально сложно давалась эта тема. Я, кроме постановки на 9 мая,  не погружалась глубоко в тему войны, мне сложно было прочувствовать всю глубину этой постановки. Но к последней репетиции, перед премьерой, я всё-таки смогла собраться!
Эту историю, действительно, невозможно сыграть… Её можно только прожить! Эта история о невероятной, сильной, героический девушке просто не может не тронуть сердце! Эмоции просто зашкаливали, трудно было сдерживать слёзы, я испытывала чувство гордости за нашу землячку и бесконечную благодарность за её подвиг!!! Я счастлива, что прикоснулась к жизни этой великой Женщины!
Также огромная благодарность и восхищение нашей любимой Вере Николаевне за то, что она не побоялась взять такую сложную и серьёзную тему и показать её столь живо и реально.
Эта постановка сплотила наш коллектив. Мы стали намного ближе друг другу и чувствовали настоящее единство!
Я всем сердцем люблю наш театр и счастлива, что являюсь частичкой этой большой дружной семьи!

АКТЕРЫ ТЕАТРА «ПИЛИГРИМ»: АЛЕКСЕЙ РУСИН

АКТЕРЫ ТЕАТРА «ПИЛИГРИМ»: АНАСТАСИЯ ЩЕРБИНА

АКТЕРЫ ТЕАТРА «ПИЛИГРИМ»: ОЛЬГА КУПРЕШКИНА (ВОРОБЬЕВА)

АКТЕРЫ ТЕАТРА «ПИЛИГРИМ»: НИКИТА ЯДРЕВСКИЙ

АКТЕРЫ ТЕАТРА «ПИЛИГРИМ»: КОНСТАНТИН  КАРАСЕВ

АКТЕРЫ ТЕАТРА «ПИЛИГРИМ»: ЛЮБОВЬ АНДРЮКОВА

— «Зачем тебе это надо, этот театр тебе ничего не даст» — твердили мне родственники, но я всегда хотела играть и это был первый раз в моей жизни, когда я не слышала мнение семьи. Ни на секунду я не сомневалась в своём решении и с каждым приходом в «Пилигрим» убеждалась, что я права. Театр — это жизнь! Настоящая жизнь во всех её красках! Эта лучшая школа жизни, где ты обретаешь себя. «Пилигрим» — это весёлые, интересные люди, рядом с которыми чувствуешь себя в своей тарелке, рядом с которыми забываешь о всей этой рутинной жизни вне театра.
Помню, когда 3 года назад, придя на прослушивание, я вышла из кабинета с улыбкой до ушей! Я точно знала, что я там, где нужно. Я помню свою первую школу актёрского мастерства, будто это было всего пару недель назад. Помню, как я светилась от счастья, волнения! А сколько воспоминаний связано со Всеславом! Столько репетиций, сцен, которых уже не было в финале, актёров, которые не дошли до конца! Театр — это значимая часть моей жизни, жизни каждого, кто в нём был. И я благодарна судьбе за то, что случайным образом она привела меня в «Пилигрим». 

После прочтения стихотворения на собеседовании этот «решающий» вопрос: «Зачем Вы пришли в театр?», получила и я. Ни на секунду не сомневаясь: «Соскучилась по сцене… » 
Как же велики были мои заблуждения! Совсем не с той сценой знакома пианистка, КВНщица, чтец… Не играть на публику, не притворяться для зрителя… 
Четвёртая стена… О Боги! Что это!? Это экран, за которым мы выворачиваем (очень стараемся) себя наизнанку, открываем то, что внутри, вытаскиваем себя (каждый раз другого) наружу! Кайф… Ночи бесконечных вопросов: моё-не-моё… Не трачу ли я чьё-то время, своё… Не раз давала заднюю, но всегда возвращаюсь. Теперь точно знаю – моё!

Первый раз, когда я пришла в театр, я не могла понять, что от меня требует режиссёр. Всё было так запутано. Это сейчас, когда за плечами 3 года обучения, сцена не кажется страшным и таинственным местом. Театр развивался, и я вместе с ним.Он кардинально меня изменял. Не знаю какой бы я была, если бы не чистая случайность…
Сейчас театр для меня — это семья, свой отдельный уголок счастья, целый мир. В нём всё идёт своим путём. Удовольствие, которое ты получаешь, когда взаимодействуешь с партнёрами по сцене, когда выходишь на сцену, оно ни с чем не сравнится. Театр помогает воспитать в себе волю, усердие и понимание. Я заново открыла себя. Мы никогда не знаем, на что мы способны, но благодаря театру я узнала, ЧТО я могу. Сказать, что это было шоком, ничего не сказать…

Мне очень хотелось сыграть роль. Думала, что это не так сложно. И вот настало время, когда мне дали такую возможность. Сказать, что это сложно — ничего не сказать. Но я это сделала. Через слёзы, через «не могу», «я не умею», «не получается». Ощущение, будто выполнил жизненную миссию.

Работа над спектаклем… такая долгожданная. Роль…достался скорее антипод, роль на преодоление себя. И вот начался процесс.  Зритель… он видит конечный продукт, который длится час сорок. Что этот час сорок значит для нас?! Восемь месяцев работы? Нет, это целая жизнь, жизнь, которую надо не просто прожить, а понять. После 8 месяцев работы над ролью и 10 сыгранных спектаклей на зрителя, я скажу вам, что процесс не окончен, он продолжается и сегодня, когда зал пуст, когда в театре наступило межсезонье.  И вообще, в этом и есть главное отличие живого спектакля от пленки: театральная постановка — это организм, который постоянно изменяется…

Сила любого дела — в его основе. А основа — в профессионализме. Полоцкий театр всегда славился основой, начиная от режиссёров Боровского, Галеркина… Все они соответствовали и соответствуют своему призванию — идее самого себя. А идеи вне времени и пространства. Они направляются Духом. Театр был и будет направлен и на отношения с людьми, и на отношения с Духом.
Призвание театра — помочь людям … Постоянно напоминать о том, кто мы! Напоминать о Человечности.
Я думаю, в этом и есть Сила Театра!

— Актерское мастерство — это тонкая грань между жизнью обычного человека и человека, страдающего шизофренией. Главное — не перейти грань, оставаться всегда на плаву. Если ты актер — ты должен держать марку. Любое отступление от курса может привести тебя либо к сознанию большинства людей, либо к койке психоневрологического диспансера.

Играть — это кайф. Слышать себя, проживать состояния. Не всегда верно слово «играть». Все играют в жизни. Каждый день. А в театре наоборот: нужно быть собой, оголиться. Это как снять пальто, которое зачем-то надел в конце июля. Абсурд? Возможно, но не абсурднее ложных улыбок. И многие покинули театр, потому что невозможно играть березу, если ты плодоносишь желудями.

Для меня театр — это свобода. Каждый может стать актером, если станет собой. Все просто… А чтобы стать хорошим актером, нужно слышать не только себя, но и все окружающее: людей, мух, облака, траву…и стать частью природы… Не любить себя в этой самой природе, а любить природу вокруг себя!

— Театр нелегко понять, ещё сложнее его представить. Почему люди идут смотреть спектакль любительского коллектива? Посмотреть спектакль — это как в щёлочку понаблюдать за жизнью своих соседей или людей из другого конца страны, или даже с другого континента. На ваших глазах радуются, печалятся, решают свои проблемы живые люди. Очень любопытно: как у них там всё развернется, чем дело кончится. Можно даже заметить, как учащается их дыхание, меняется лицо, — не у одного героя, выхваченного на экран видеокамерой, а у любого, который вас интересует в данную минуту. У опытных театралов есть особая «извращенная», непонятная обывателю мания ходить на один и тот же спектакль по нескольку — иногда помногу — раз. Кажется, нет ничего скучнее, чем видеть в энный раз уже до боли знакомый сюжет… И невдомёк нам, что первое знакомство со спектаклем поверхностное. Мы запомним сюжетную линию, возможно имена героев. Но понять мотивы их действий, понять, почему на стене висело ружьё и когда оно выстрелило, с первого раза сможет только очень подготовленный зритель, театральный критик. Актёрские находки, режиссёрские ходы, символизм спектакля, — всё это останется нами, к сожалению, незамеченным… Театр для наблюдательных, для вдумчивых людей. И для них хороший спектакль будет раскрываться на второй, на третий, и на десятый раз всё глубже и глубже. Не говоря уже о том, что полотно спектакля каждый раз ткется заново, создаётся актерами «здесь и сейчас» прямо перед вашими глазами. И повторить этот процесс, — также, как и увидеть на 100% из соседнего кресла точно то же, что из вашего (здесь речь не о стульях), — невозможно. Освоить роль несложно в теории и непросто на практике — нужно всего лишь воспитать в себе нового человека, который в жизненных обстоятельствах, описанных в пьесе, будет действовать именно так, как описано автором. Звучит как бред сумасшедшего? Начнем с того, что для большинства людей эти «игрульки» вообще не поддаются пониманию. А люди, что-то там вытворяющие на сцене, для них, мягко говоря, неразумны…

— Многие люди, наблюдая за всем происходящим на сцене, удивляются: насколько хороша игра актёров. Но некоторые даже не задумываются, что актёры играют не себя, а какую-то роль. Что все актёры должны выкладываться по полной в репетициях, которые могут быть каждый день, а то и несколько раз в день. Именно поэтому актёры в театре не играют, а живут им.

Столкнулся с этим и я. Моей первой постановкой была «Легенда о Всеславе Полоцком». Было сделано многое, со временем что-то менялось, добавлялось, сокращалось. Но те эмоции, которые дала мне эта постановка, которые испытывали все актёры, я уверен, незабываемы.

Я обожаю спектакль «Я объявляю войну фашизму». Мне театр предоставил большой шанс выступить в этом спектакле.  Я очень рад что мне удалось именно пожить в том военном времени… Во время боевых сцен я чувствовал, что защищаю свою Родину, свой народ, свой дом, свою семью…

В «Пилигриме» я стал совсем другим человеком. За всё время в театре я познакомился с удивительными людьми, которых объединяло одно — любовь к театру. Мне уже тогда казалось, что я давно знаком со всеми этими людьми, и они очень мне близки. Этого чувства я никогда не забуду. 
Благодаря театру, я обрёл хороших и надёжных друзей, достиг многого в учёбе в кадетском училище и продолжаю достигать на военном факультете БНТУ. Я раньше боялся выйти на сцену, смотреть людям в глаза, но после всех выступлений, репетиций, так и хотелось выйти на сцену и показать, чего я достиг. Я боялся быть открытым, но стал. Раньше вообще не пел, сейчас играю на гитаре и пою.

Огромное спасибо хочу сказать всему коллективу, Вере Николаевне, всем, кто предоставил мне такой шанс, почувствовать себя актёром театра «Пилигрим».Я многого достиг благодаря вам всем. Просто не выразить словами, что вы для меня сделали.

Выходить на сцену сложно. Сложно быть камнем и превращаться в глину, из которой потом можно что-то слепить. Путь до первого спектакля неблизкий: ищешь ключики к самому себе и пока не понимаешь, как работает все вокруг. И потом, сколько талантливых людей вокруг! Сидишь, как белая ворона и думаешь: «Ну и кто тебе сказал, что ты — актер?» Спустя время, месяцы переживаний, сотни ошибок, наконец-то получается первый этюд! И ты уже репетируешь речь на «Оскаре». Затем оказывается,что кроме этого на сцене нужно что-то ещё. А зачем сценречь, вроде громко говорю…И станок. Как будто в балетную школу пришли! «Ну, иди, пробуй!» — говорит режиссер, и ты с гордым видом поднимаешься на сцену. Орёшь во все горло — не слышно, а дикции и вовсе нет! Ходишь из угла в угол, ноги деревянные… Ну, может и правда не просто так нужны все эти «фондю» и «препарасьон»… Показываешь этюд, как открываешь дверь! Беспредметное действие, между прочим! Сидишь и ждёшь, пока остальные учатся быть талантливыми… А потом выясняется, что не один ты играешь в спектакле, а с ПАРТНЁРАМИ, и что нужно их поддерживать, понимать и чувствовать! Ну, кто бы мог подумать…
Через долгое время, пот и слезы, недели тренингов, неудач, падений, и на многое в театре смотришь уже другими глазами…
Я поняла, что великих талантов нет, а есть огромный труд, что режиссер — не критик, а строгий и добрый учитель, что партнёры — не оппоненты, а самые близкие люди, что театр — не сказка, а жизнь.

 Театр. Для большинства он, как обычно, начинается с вешалки, потом – занавес, декорации, актеры, разыгрывающие сюжет по сценарию, финал-развязка, поклон, аплодисменты и цветы. Но мало кто задумывается, что стоит за этим действом, какой труд вложен огромной командой актеров, костюмеров, декораторов, мастеров звука и света, во главе с режиссером, чтобы спектакль по-настоящему удался, чтобы зритель поверил в то, что происходит на сцене.
Сцена. Известная фраза «сцена не терпит лжи» — отнюдь не банальна. Это я понял с первого дня, когда волею судеб оказался в театре «Пилигрим». Выйти на сцену, даже имея какой-то опыт игры в школьных постановках, было очень непросто. Спектакль – это сложный механизм, в котором каждый шаг, каждый жест, каждая фраза не просто важны. Они необходимы для того, чтобы всё получилось, чтобы смех и слезы зрителя были искренними, а актеры по-настоящему испытывали гордость за проделанный труд.
Школа актерского мастерства стала для меня настоящим шоком. Все – от актеров-школьников до людей с солидным стажем и жизненным опытом – выполняли задания режиссера, глядя на которые невольно возникали мысль о дурдоме и желание сбежать. Разыгрывать этюды, на ходу придумывая сюжет и импровизируя, было очень сложно. На сцене ты один – и все на тебя смотрят, оценивают, изучают. Нет второго шанса, нет возможности скрыться за кем-то, кулисы не спасут и суфлер не подскажет, что делать дальше. Поздно вечером я возвращался домой и жена, улыбаясь и глядя на мою мокрую от пота рубашку, спрашивала: «Ну, что? Отвёл душу»? И каждый раз я отвечаю «да».
Потому что нигде у человека нет другой такой возможности за короткий промежуток времени прожить не одну, а многие жизни. Почувствовать себя другим человеком, в ином мире. Это уже не просто актерская игра. «Вжиться в роль» — значит, реально влезть в шкуру своего героя, с его мыслями, чувствами, внутренним миром и судьбой. Никакой фальши! Зритель всегда видит, когда у актера что-то идет не так. И на сцене ты не играешь – ты действительно живешь жизнью другого человека, сказочного героя, даже просто предмета. Попробуйте хоть раз сыграть мебель – поймёте, как это непросто.
Спектакль. Сколько бы раз ты его не играл, какое бы количество выходов у тебя не было, как бы ты быстро не менял костюмы за кулисами, всё равно каждый раз сцена для тебя новая. И то, что на репетициях ты выучил всё до секунды, отнюдь не гарантирует реалистичного выражения лица, правильных жестов или эффектного падения в мизансцене. И ты просто не имеешь права подвести всю эту огромную команду, которая вместе с тобой, рядом. Однажды вместе со мной принимала участие в спектакле моя семилетняя дочка. Боже! Как она волновалась! Полчаса, в легком костюме, замерев, стояла она за кулисами и внимательно следила за тем, что творилось на сцене, чтобы не пропустить свой выход. А как всё это время волновался я! Первый выход, второй, смена костюма, третий выход, ещё одна смена….. Вот, сейчас! И моя Машенька выбегает на сцену, выполняет всё, о чем её просила режиссер, и так же стремительно скрывается за кулисами. А там её уже ждут мои же учащиеся медицинского колледжа, которые вместе со мной играют в спектакле, чтобы, пока папа на сцене, быстро переодеть мою дочку для следующего выхода. Зритель не видит всего этого, не знает, какой сумбур творится за кулисами. Но поверьте: видеть сразу ДВА спектакля – на сцене и тот, что происходит в то же время вне её – намного интереснее. И ради всего этого я возвращаюсь в «Пилигрим», веду с собой мою Машеньку.
Я очень рад, что так случилось. Что в моей жизни появился «Пилигрим», школа актерского мастерства, мир театра, а самое главное – те люди, с которыми меня свела судьба. Театр – это другой мир, сцена – это вход в него, спектакль – это другая жизнь. И возможность проживать её снова и снова — это то, за чем сюда приходят люди, которым этот мир по-настоящему дорог.